NO.34｜題材、IP、技術 臺片十年的能量轉變：鄭秉泓
●文｜唐可歆 ●攝影｜張水 ●部分圖片提供｜金馬執委會、甲上娛樂、影一製作所、貴金影業傳媒 在資深影評人鄭秉泓的觀察裡，臺片近十年來的票房反映出「依樣畫葫蘆而得天下」的保守策略，並非長遠之計；但他也從2019年在金馬獎中嶄露頭角的五部電影中，看到了臺灣電影的全新視野與方向。 檢視十年： 賀歲檔的興衰 鄭秉泓在個人新書《臺灣電影變幻時：尋找臺灣魂》中，對臺灣近十年出品的電影作了一次完整的回顧與檢視 ─ 「《海角七號》票房成功之後，瞬間湧現出一股很大的能量，讓五年級末、六年級初的這群導演們取得了拍片的機會，他們都悶很久了。」鄭秉泓描述這股起飛的氣勢，讓臺片重新回歸賀歲檔和暑假檔期。從《艋舺》開始，《雞排英雄》、《陣頭》、《大尾鱸鰻》等，年年賀歲檔票房亮眼。暑假檔的《那些年，我們一起追的女孩》、《我的少女時代》也都有好幾億的佳績。 只是好景不常，從 2016 年中期之後，明星或名導加持的賀歲片便不再是票房靈藥，對此鄭秉泓也表示，不宜以結果論來否定創作者的努力：「這些年創作者都各自做了一些嘗試，包括魏德聖從音樂片拍到歷史片；楊雅喆從大歷史切入去挖掘臺灣的其他面貌；九把刀則從青春偶像拍到校園霸凌，甚至是驚悚片。」 大銀幕、小螢幕 交竄的流動 關於這十年，鄭秉泓還提到另一個有趣的現象： 2010 年以降，拍電視劇為主的導演們紛紛轉進電影圈發展，包括鈕承澤的《艋舺》，陳玉珊的《我的少女時代》和蔡岳勳的《痞子英雄》等等；甚至早在 20 多年前就拍了《假面超人》的瞿友寧，也是因為電視劇《花甲男孩轉大人》的高收視率，才讓他以《花甲大人轉男孩》一片登上 2018 年春節賀歲檔。從電視圈累積出實力的導演們，在景氣回升的這十載，獲得了更多的資金與機會，成為轉戰大銀幕的絕佳契機。 然而，鄭秉泓也發現臺灣人的收視行為已逐漸被串流網所改變。智慧型手機的加入，更鬆動了大眾對於電影和電影院的想像。在世界影視風潮的變革下，電視製作的規格提升到電影製作，公視與 HBO 合作的《通靈少女》便是一例；另外「公視新創電影」亦推出一系列電影化敘事、帶有電影質感的影片，像黃鐙輝主演的《疑霧公堂》和傅孟柏主演的《最後的詩句》都令人留下深刻印象。 小螢幕的團隊進攻大銀幕，而大銀幕則是...