NO.31│以共享點亮攝群│Lightbox攝影圖書室

在智慧載具與社群網站蓬勃發展的今天，拍照的行為對人們來說毫不陌生，影像生產的速度也早已超越以往，為景觀社會的圖像地景帶來爆炸性的發展。因此，對於影像的閱讀與辨識成為日益重要的課題，儘管國內尚未有攝影相關的專業學術部門，民間早已開始透過公民社會的力量，試圖替所有對影像有興趣的民眾，提供更多專業資源。

Lightbox攝影圖書室
Lightbox攝影圖書室就是一個民間力量的匯聚點。透過收集、整理攝影相關的書籍與畫冊，搭配與攝影相關的議題性活動，Lightbox在成立短短幾年內，很快就成為攝影創作者尋找資源的首選之地，也成為臺灣攝影發展中的重要平臺。

從創作和研究中發現問題

「臺灣的攝影資源是非常四散、且難以取得的。」Lightbox攝影圖書室的創辦人曹良賓說道。2012年，剛從美國Pratt學院畢業的他回到臺灣，以攝影工作者的身份關心臺灣的攝影發展。當時，他參與了國立臺灣博物館委託學院主持的「臺灣攝影史綱研究計畫」，四處收集、找尋攝影相關的歷史資料。「過程中，我發現臺灣的攝影資料相當難找。」曹良賓回憶道，攝影相關的史料四散各處，研究者必須花非常多的時間走訪、查找，才可能在遙遠的圖書館中採集一絲吉光片羽。

這種情況不僅不利於研究計畫的進行，對於有志出版的創作者而言也相當不便。「以書籍來說，攝影畫冊的價格其實相當昂貴，對於剛出社會的年輕人來說，除非本身資本雄厚，否則相關的資源非常難以取得。」曹良賓繼續說道，2014年為了出版自己的攝影書，經歷了找書、買書、出書的出版過程。這個經驗不僅讓他發現攝影資源的重要性，更激發他採取行動的想法。

「攝影圖書室是一個解決問題的方式，我們希望可以把攝影相關的資源加以集中。另外就是從影像教育的方式出發，去解決攝影教育過於功能性、體驗性、技術導向的問題。」曹良賓說道。於是，他從自己擁有的藏書開始，貢獻出四百本自己收藏的書籍與畫冊，在朋友的介紹下，創立了今日的Lightbox。

Lightbox攝影圖書室的藏書來自於民間捐贈。秉持著回饋的精神。

創造攝影獨特的脈絡與位置

2016年，Lightbox攝影圖書室正式成立。就字面上來說，Lightbox是攝影中時常會碰觸到的工具，一個明亮、帶給人們希望與能量的盒子。如果從藝術的脈絡來看，Lightbox其實是相對於白盒子與黑盒子——黑盒子通常指的是劇場，白盒子則是藝廊、展覽空間。「因此，取名為『Lightbox』是想和藝術本身進行區隔，和這些空間進行互補，提供更多檔案和知識上資源給有需要的人，進而創造攝影獨特的位置與意義。」曹良賓解釋道。

運作至今，Lightbox除了四位全職人員外，也有了專案合作的夥伴以及在國外的大使。這些大使大多是在外地修習藝術的臺灣留學生，當他們在當地遇到有趣的議題和書籍時，會聯繫Lightbox前往進行交流；如果有外國人想要來臺灣，這些大使也會協助來訪者在臺灣參訪Lightbox。透過國內外的串連與合作，Lightbox不僅希望成為攝影的圖書室，也冀望成為資源連結的管道。

「必須強調的是，我們將『成長』視為一個重要的議題和目標。」曹良賓介紹道，根據他的觀察，臺灣大多數的藝文組織，經過五年、十年，儘管名氣越來越響亮，但規模、員工數量、甚至薪資，往往沒有對應的成長，使年輕人無法在這個產業中久留，因此，如何「成長」遂成為巨大的挑戰和任務。「Lightbox創立之初，只有我提供的四百本攝影書。隨著越來越多人的捐贈，現在已經累積三千本以上的攝影書、雜誌、評論等攝影著作。」曹良賓說道，Lightbox目前累積超過三百個捐贈者，書籍總計來自二十個國家。為了讓捐贈者可以放心，Lightbox也做了搜尋系統，使用者可以在網路上查詢書籍，檢查自己的捐贈是否有被登錄建檔。




仿效法國精神　知識與資源的公共化

「我們靠著社群捐贈逐漸累積資源和書籍的數量，然後秉持著回饋社群的精神，讓大家免費使用這些書籍。」曹良賓說道，一直到今天，Lightbox仍然秉持免費共享的精神，讓所有人能夠自由來此閱讀、使用資源。

「這種共享的精神，其實是對攝影歷史的致敬。」曹良賓介紹道。在攝影發展的歷史中，銀版攝影術「專利」的共享是至為關鍵的事件之一。早在相機和底片被發明前，畫家其實早就能夠利用暗箱和鏡頭的投影方式進行作畫。當時的畫家將畫紙固定在暗箱的底部，讓風景或人像透過鏡頭投影於暗箱，畫家可以在紙張上面描繪其輪廓。這種暗箱的運作原理其實就是相機，唯一的問題在於，當時的人除了手繪之外，尚未找到能夠將影像永遠留存的方式。

約瑟夫． 涅普斯（Joseph Nicéphore Nièpce）與路易．達蓋爾（Louis-Jacques-Mandé Daguerre），就是法國第一個以銀版將暗箱中的影像凍結住的發明家。1826年，涅普斯成功做出了人類史上第一張照片，當時的他利用閣樓的燈光，以曝光八小時的拍攝過程，留下了人類史上第一張攝影肖像。當時同樣醉心於攝影的達蓋爾和涅普斯合作，改良並發明了能夠短時間曝光即成相的銀版攝影術（Daguerreotype）。

大約是在相同的時期，英國的發明家亨利．塔伯特（Henry Fox Talbot）也發明了另外一種型態的底片——塔伯特版（Talbot Type）。塔伯特版因為較早問世且取得專利，使得達蓋爾的攝影發明遲遲無法取得專利。眼見龐大的攝影利潤逐漸被英國壟斷，法國政府於是決定支
持達蓋爾的發明。1839年八月十九日，法國科學院與藝術學院召開了一次特別會議，當時達蓋爾就把他所研發的達蓋爾銀版技術公布於世。儘管沒有申請專利，法國政府仍提供達蓋爾和涅普斯的兒子終生恩給金做為酬勞。至此，達蓋爾的攝影技術授權給全世界（除了塔伯特所在的英國之外），讓攝影開始快速發展。

基於對於攝影史的認識與認同，曹良賓堅持以免費的方式經營Lightbox。靠著民眾的捐贈和小額捐款，Lightbox累積了三千本以上的攝影書籍，團隊的成員人數也逐漸增加。「Lightbox就是一個『搜集、整理、共享攝影出版品的平臺』。」曹良賓說道：「只要是開放的時間，任何人都可以走進來，自由翻閱書籍。我們也舉辦一些對外免費開放的活動，就是希望能降低學習的門檻。」對於Lightbox而言，「共享」是攝影得以發展的原始精神；延續這樣的態度與觀念，Lightbox希望也能對臺灣的攝影發展有更多的貢獻。

Lightbox是國際上第一個針對「KaoRi事件」提出回應的攝影社群，圖為討論會現場。

攝影社群主體的多元活動

「除了圖書的功能，我們也提供這個空間，讓各種攝影課程得以在這邊進行。」曹良賓介紹道，早在2015年七月、Lightbox成立之前，曹良賓和朋友就開始以一個名為「Photo Talks」的計畫來活絡社群。「我們會找三個年輕的攝影創作者分享各自的學思歷程、介紹自己的作品，並邀請觀眾進行互動與討論。」曹良賓表示，鎖定年輕人最主要的原因有兩個：一為年輕人需要一個發表作品的平臺；一為年輕人的創作相對青澀，需要更多意見的回饋。Lightbox每次都會設定主題，一次找三個人，讓三個在該領域中累積作品的年輕人來分享、討論，不僅希望活動本身更多元，也期待發表者能透過彼此交流而獲得成長。

除了定期性的「Photo Talks」，Lightbox也會透過一些特別企劃，針對社群內的重大議題提出回應。以最近的活動為例，便是模特兒KaoRi在部落格上書寫關於荒木經惟的文章。KaoRi 是日本名攝影家荒木經惟最重要的攝影模特兒，荒木經惟在拍攝妻子陽子之外，最常合作的對象就是KaoRi。2018年四月一日，合作超過十五年的Kaori發表文章〈這些常識，難道真的對的嗎？〉，描述與荒木經惟合作的權力極度不對等情況，包括：十五年來的合作不僅未簽約保障，期間也未獲酬勞，甚至未經她同意便擅自發布照片或製作以她為名的攝影集，如《KaoRi Sex Diary》等行為。

KaoRi這篇七千字的文章，在日本攝影圈掀起重大的漣漪。碰巧的是，Lightbox當時正好收到了一批荒木經惟的捐贈書籍，經過內部的討論，Lightbox決定將KaoRi的長文印製成小冊子，放在每一本收錄有KaoRi影像的荒木經惟攝影集裡，以平衡觀點。「除此之外，我覺得我們可以做得更多。」曹良賓說道，Lightbox後來舉辦了一場大型的講座，找了專門研究日本藝術攝影的研究者侯鵬暉、專長錄像且曾和裸模合作的創作者蘇匯宇、第一時間把KaoRi的長文翻譯成中文的模特兒友子、以及曾任婦女新知基金會秘書長的律師林實芳等四位講者，針對這次事件進行討論與交流。

「這個問題非常敏感、也非常複雜，我們希望這個活動是一個集思廣益的方式，並觸發一些觀點，」曹良賓說道，「有些人認為荒木的行為非常不妥，也有人從創作自由的角度替攝影師辯護。無論如何，活動的目的並非判斷誰是誰非，而是引導人們去思考，如何面對一個身陷MeToo疑雲的攝影師及其作品的價值。」Lightbox事後也把當天的討論內容，整理成五萬多字的逐字稿，透過開源軟體將內容轉化成更適合閱讀的形式，讓讀者可以在三十分鐘內快速掌握演講的內容，值得一提的是，Lightbox這次的行動是國際社會上第一個針對KaoRi文章的攝影社群回應，不僅吸引觀眾目光，更是臺灣攝影社群相當重要的一個回應與行動。

藝術家蘇匯宇分享。

擴大經營 推廣共學精神

「我們除了希望成為一個攝影圖書館之外，也希望強化在攝影教育方面的功能。」曹良賓介紹道，Lightbox不僅想要延續攝影圖書室的方式，更重要的是打造一個共學平臺（co-learning space），希望能夠讓一群人在閱讀的時候，可以找到各式各樣的夥伴，透過對話、交流、衝撞，累積自己的觀點與知識。

「共同學習希望能夠翻轉『競爭學習』。我們常聽到『不要輸在起跑點』上，卻很少去問為什麼是『這個起跑點』。」曹良賓說道，傳統的教育方式會讓不同的人在同個跑道上競爭，反而讓每個人的專長或天賦無法發揮。在共學的理念中，Lightbox希望能夠尊重每個人的差異和特長，讓每個人的觀點都能夠被傾聽、了解和討論。重點不是比較誰比較好、誰比較厲害，而是讓人意識到價值觀與實踐方式的多元。攝影書只是一種資源或知識的載體，Lightbox希望能夠以更有創意的方式去發揮它的可能性和價值。

隨著書籍資源的累積，Lightbox也開始尋找更大的空間，以收納更多書籍，同時也強化在共學平臺方面的堅持。「過去我們比較常見的方式，是帶著自己的想法和計畫去做，提供服務；但是下個階段我們將會反過來，深刻了解社群的真實需求，然後針對需求積極做出回應。」曹良賓說道，這是推動共學平臺的初衷：與其不斷地宣傳自己辦的活動，Lightbox更希望人們可以帶著自己在藝文上的需求前來參與或合作，從中找到學習的夥伴和樂趣。

「新的Lightbox將會在2019年四月開幕，歡迎大家一起共襄盛舉。」對於一個平臺而言，曹良賓不僅期待Lightbox能夠持續累積圖書資源，也能讓臺灣攝影的發展觸及更多面向，讓不同角色和位置的人，都能在此找到資源、樂趣，以及可以貢獻的方式。Lightbox總是張開雙手，歡迎想法、創意、與觀點的碰撞，讓這些火花點亮文化暗箱的彼端，留下屬於臺灣攝影的當代圖像與故事。

文字／黃音  攝影／蔡嘉瑋  圖片提供／Lightbox攝影圖書室

線上電子書 ⏩