NO.31│用自信掌握創作話語權│平面設計師劉經瑋

善於將臺灣在地元素融入創作的劉經瑋，充滿細節的多元風格，2015年獲選「紐約雜誌」全球一百位值得推薦的插畫家，2017年更獲遠見雜誌選為「新臺灣之光一百人」的「超越自我的夢想家」。不到三十歲時，就在四年內陸續獲得德國紅點、日本插畫協會和紐約、倫敦、比利時等三十項國際大獎肯定。知名主持人唐湘龍盛讚其為「繼幾米之後，最有全球影響力的臺灣插畫家」。

劉經瑋
1988年生於臺灣高雄市，連續五年獲六項德國紅點設計獎、日本插畫家協會全場大獎、加州Adobe卓越設計大獎、比利時Pentawards包裝金獎、奧地利Joseph Binder Award金獎及銅獎、兩度入選紐約3×3插畫競賽、紐約AI 34 Chosen winner、紐約CQ41平面設計winner、米蘭A'design銀獎、東京ASPAC包裝獎、瑞士Graphis 雜誌金獎及銀獎、路易斯威爾童書類別最佳白金獎、倫敦 Licc winner、芝加哥世界之星包裝競賽、臺北金點概念獎、連續兩年臺灣金點設計獎、上海創意馬達、香港中華區插畫優異獎、廣電總局中國動漫金龍獎金獎、南京Hiii Illustration 2015 國際插畫大賽Best of the best等超過三十項國際設計大獎。

靈感源自於生活

「我的靈感，來自於生活。」留著造型山羊鬍，劉經瑋散發出一股藝術家的氣息，也顯露出超越年齡的成熟。

「我是高雄左營人，在眷村長大。」回憶起兒時的生活，記憶最深刻的，就是被容忍在牆面塗鴉。「大概因為房子快要拆遷了吧？」由客廳一個小角落開始，最終用各種海洋生物和潛水艇，畫滿了四面牆，「我覺得好像住在海底世界。」那種成就感，到今天仍能牽引劉經瑋嘴角上揚。父母親的寬容，造就了劉經瑋天馬行空的揮灑。

外省第三代，爺爺由江西隨軍旅來臺，父親也是軍人。自小離經叛道的劉經瑋，確實曾經讓父母親頭痛。軍人世家的背景，劉經瑋很自然進了中正預校，但是規律的作息、刻板的教條，把劉經瑋束縛到無法呼吸。唯一能感受放鬆的時刻，就是提筆塗鴉。

「美術老師一開學就發下來一張八開的圖畫紙，這是一整學期的作業。」期末時，劉經瑋交出成績，造型各異的怪獸在開園遊會，占滿全部紙面的細密筆觸，讓老師極為驚豔，也深深體會到，劉經瑋的壓力已經大到找不到出口。「你有這樣的天賦，為什麼要來讀軍校？」一語點醒夢中人，一學期後，劉經瑋退學了，在家準備聯考。

「新莊高中算是高雄前四志願。」劉經瑋那種與生俱來、用塗鴉釋放情緒的慣性，從未因為升學壓力而停頓。上課總是沒有帶課本，只能向同學借，「在同學的課本上畫滿了塗鴉，差點翻臉。」

進了升學班的劉經瑋，非但沒有乖乖的為升學拚命，反而更加的叛逆。「反正大家不敢去做的，我就偏偏要去嚐試。」一種「人不輕狂枉少年」的任性，染髮、打耳洞、騎摩托車，課後在撞球室、電玩店留連，「現在回想起來，真是感恩上蒼，沒有出什麼大事。」但是這些無厘頭的衝撞，卻表露出劉經瑋勇於嘗試的勇氣，光怪陸離的經歷，一直潛伏在劉經瑋的腦海中，成為爾後創作時的靈思。



專注沉潛　累積能量

天才是努力的成果，劉經瑋用自身做印證。「我當時最喜歡看的書，是ISH的雜誌。」劉經瑋把有限的零用錢，全部投入買書。「我被那些插畫和設計所迷惑。」看到書中與國內出版物截然不同的畫面，劉經瑋真的受到強烈的衝擊。「我會仔細反覆的去看，去研究。」像是一片沃土，滋養著劉經瑋的創意發想，成長茁壯。這些圖像一幕幕都儲存在劉經瑋的腦海中，當遇到適當的時機，就會從資料庫中湧現，噴發出撼動人心的能量。

歸屬於應用美術，用畫面說故事，也是劉經瑋模仿的對象。兼顧精細與豪放畫風的鄭問，讓劉經瑋著迷。「鄭問也是我的偶像。」精於用工筆，細描人物表情，再用豪放筆觸揮灑，表現出磅礡的氣勢。「我很佩服他的精雕細琢」，重視細節的嚴謹態度，深刻地影響著劉經瑋。

詹姆斯．簡（James Jean）的畫作也對劉經瑋有很大的助益。奇幻的色彩，神秘的禪繞畫意象，「我非常喜歡他的用色和細膩筆觸。」詹姆斯．簡用畫筆表述環保議題，是劉經瑋日後創作的重要靈感。亞洲大學畢業成果展時，劉經瑋用牛肉做為主軸，刻劃出人類的貪婪和自私。

這部十五分鐘的畢業製作短片，同時受到日本動畫的啟發，不同於詹姆斯·簡鮮明唯美的色彩，而是用後現代的龐克畫風，頹廢的場景，扭曲的面龐，顯露出詭異的氛圍。表述當人類把地球毀滅後，還是急於滿足口腹之慾。「我喜歡把一些伏筆放在細節裡，等讀者自己去發掘。」其中有一幕，映現出骷髏頭的牛排、電梯柵欄內灰暗的面龐，和陷入沉思的象鼻人，三者在狹小封閉的空間裡，形成一種對峙。就像人類把牛隻關在柵欄裡，以取肉為目的，沒有顧及牛隻的健康和權益，有一天，牛隻染患狂牛症，反撲人類。

「保險庫裡的金蛋，象徵商人只以賺錢為唯一目的。」劉經瑋以童話故事《傑克與魔豆》裡，貪婪的巨人用不明的食物餵食雞隻，目的只是要取得金蛋做為比喻，顯示商人只想到錢，完全不管商品的品質是否會傷害人類健康。就像傑克的結局，最終也會被金蛋壓死。「其實那時候還是學生，思考的並不周全。」但是這些細緻的畫面和創意的發想，依舊造成轟動，入選2011年臺北世界設計大會以及美國紐約3×3插畫競賽，也吸引了兩位客戶的目光，開展了劉經瑋的設計和插畫人生。

包包流浪記。

由插畫到服裝型錄

「畢業後就當兵，但是一直營外兼差。」劉經瑋由插畫開始，又跨足服裝型錄製作。

第一次初試啼聲的插畫作品，是與火星爺爺合作的《包包流浪記》插畫繪本，擊敗來自全球百位專業插畫家，贏得2015年日本插畫家協會插畫大賽最大獎，這也是該獎項創立十五年來，首位臺灣人獲得全場大獎。

「《包包流浪記》（the little bag）是火星爺爺寫的故事。」插畫必須配合文字，做到相得益彰，「因為有文字輔佐，所以閱讀時，自然就會在腦海裡產生出畫面。」故事由一個被主人遺棄在機場轉盤上的灰舊包包開始，劉經瑋刻意把包包畫的微小又破舊，在夾縫中求生。

一幅由車內視角看包包的畫面，創作出層次感：牆面的女孩，噘嘴對包包吹氣，戲弄著它；八爪章魚也虎視眈眈地準備隨時把包包抓走，暗示週遭處處潛伏危險。牆上的箭頭暗示包包正在苦惱著要走向那裡；車上的駕駛，掌握著方向盤，也在尋找著未來的方向。

「我喜歡在畫面裡安置繁體字。」一種根植在內心的使命感，覺得要表述出自我的文化。「故事裡有很多車車，都是我童年時的玩具。」那種幼年時，深印在心版上的寶貝，不知不覺中就會躍然紙上。

Milida服飾也是看到劉經瑋的畢業作品，找他設計品牌型錄。「我那時候完全不懂攝影，但是就想說試試看。」受到李火增攝影師的啟發，劉經瑋又跨足到新的領域，「其實有點像是從無到有。」從當季的服裝裡，要找出主軸特色，「這些麻豆的服裝、鞋子和配件，都是我搭配的，還要指導她們怎麼擺姿勢，才能突顯衣服的特色。」精彩的目錄，充份發揮Milida服飾的特質，像是玩彩色積木一樣，每張照片都繽紛的像萬花筒一般。

黃明志專輯設計。

包裝設計展現創意巧思

「捕獲！！野生烏魚」是烏魚子包裝設計，由畫面、紙質、封口、刀模線、提袋，劉經瑋投注很多心血，充滿臺灣在地風味的設計，讓劉經瑋用臺灣在地文化，一舉站上國際舞臺，也為他贏得世界各地近十個獎項。「做一項商品包裝，必須要去研究用什麼故事性，讓商品有吸引力，」每一個環節，都要用心，「想的面向要很多。」

因為當時「野生」這個名詞很火紅，而烏魚又是由海洋中捕獲，所以迎合潮流，取名「捕獲！！野生烏魚」。整體包裝像魚拓，用黑金色來突顯，「因為烏魚可以取魚子，成為高經濟價值商品，有黑金之稱」，又使用棒球捕手的行話「got one」來表示「捕獲」，結合為商品的英文標準字──「got one wild mullet catch」，並把封印做成像是古早時期的郵件戳記，有印泥的厚度和質感。

把刀模線安置在魚肚子下方，「故意做出曲線，打開時像是剖開魚肚子」，增加商品的趣味性。為了讓包裝具有二次利用價值，特別印上切割線，讓顧客可以把烏魚子放在包裝紙上切割。「這個網袋找了好久，才在彰化找到做籃球網袋的工廠，量身訂做。」用線材編織成網袋，象徵補魚的網，開口可以收合，有魚簍的意象，而且能夠重覆使用，具有環保價值。「必須注意很多細節，才會讓商品因為包裝而加分。」

「黃明志亞洲通吃」音樂專輯包裝設計，也讓劉經瑋聲名大噪。聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺五感是設計必須考慮和運用的元素。「我是用零食包的概念去做設計。」外包裝的黃紅色調，黃是運用黃明志的姓，紅是希望專輯大賣長紅。外型酷似洋芋片的包裝，填充氮氣，真的可以以假亂真。「要把包裝做到能夠當成禮物，人家願意收藏，就是成功了。」

「皇家禮炮二十三年」是劉經瑋為威士忌做的包裝設計。這是一款為臺灣特製，具有五種基調的酒，除了芒果、龍眼、香蕉、鳳梨等水果風味外，最特別的是加入東方美人茶這項獨特元素，喝起來的尾韻，帶有蜂蜜的甘甜，和皇家禮炮二十一年非常不同。

「我用東方美人茶的歷史故事，來構思包裝。」圖面左上方的英國倫敦塔和木船，喻意東方美人茶的命名典故來自於英國皇室，與這款來自英國的酒做為呼應。「做一項產品包裝，必須深入去了解產品的內容，才能貼切的用各種細節來表述。」包裝上搭配色彩鮮麗明亮的各式水果花鳥，一方面傳遞臺灣風景的美好，另一方面也貼合這款酒色的成份。色調也是包裝上重要的元素。「紫色是一種高貴的象徵」，運用色彩語彙來突顯商品的尊貴，至於鏤空的外盒，是希望有穿透性，避免厚重感，也產生出層次。

「《山海經》是我為臺灣本土品牌──The Whiskyfind（威士忌坊）──做的包裝設計」，以木盒盛裝，營造出古籍的氣息來切合酒名，「用一種新舊交錯的畫面，製造張力」，讓夸父騎著重機來追日，顯現出豪放的男子氣概。「把山海經典故的各項元素藏在細節裡，不讓人一眼看穿」，並且運用歐洲蝕刻板畫的手法，結合中國的水墨畫技法，形成中西合璧的意象，代言酒品的身世。

皇家禮炮設計過程。

用自信掌握創作話語權

善於將臺灣在地元素融入創作的劉經瑋，花了四年的時間，陸續獲得德國紅點、日本插畫協會和紐約、倫敦、比利時等三十項國際大獎肯定。

「學生最常問我，這樣做可以嗎？」一種對未來的茫然，認為「依循既有的規則，就不會出錯」，這種安全牌的思維，如何能建立自信，走出自己的路？

劉經瑋從大學的畢業作品就開始獨立思考，自己摸索解決問題：學習如何用電腦上色、處理不同的材質⋯⋯，「即使失敗了，也是屬於自我的寶貴經驗。」下了決定，就要勇敢的向前走，去面對問題，找出解決方法，「要能掌握自己的創作話語權」就是創作成功的精髓。

文字／李珊瑋  攝影／蔡嘉瑋  圖片提供／劉經瑋

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